La música nuevamente será femenina

Un nuevo año comienza para la música internacional, y junto con ello, la llegada de nuevos artistas que esperan dar el paso definitivo para su consagración dentro de la escena musical de este 2022. El año pasado, cantantes como Olivia Rodrigo, Girl in Red y Arca formaron parte de las novedades que después de un exitoso 2021 se asentaron con fuerza en la industria.

Chile no quedó exento de artistas que vivieron un éxito explosivo. Uno de los fenómenos más claros fue el del talquino Matías Muñoz, más conocido como Marcianeke, y que encabezó la lista de los artistas nacionales más escuchado en Spotify Chile. Hasta hace un año, era un nombre del que muy pocos habían escuchado hablar.

¿Quiénes pueden dar la sorpresa el 2022? En Culto, te presentamos una lista de seis artistas que prometen estar dentro de lo más relevante de la música internacional de este año. Buena parte de ellos ha sido apuntado por medios internacionales como las eventuales sorpresas para la actual temporada y comparten otro eje: en su mayoría se trata de mujeres, lo que timbra el buen momento que hace años vive el cancionero femenino en sus más diversas expresiones, tanto en voces emergentes como en consagradas.

La cantante británica inició su carrera musical en 2020. Comenzó compartiendo en Tik Tok los demos de sus canciones, grabadas y editadas por ella misma en la intimidad de su habitación. De a poco comenzó a sumar más seguidores en la plataforma, hasta que su fama explotó luego de que su canción break it off se volviera viral en dicha red social.

Sobre su vida personal se sabe poco. No se conoce su nombre real, y uno de los pocos datos biográficos que se tienen sobre ella son su nacionalidad inglesa, que estudia cinematografía en Londres y que, con tan solo 20 años, lidera la lista Sound of 2022 de la BBC.

Tal hito es clave: se trata del listado que cada año elabora la radio y donde lanza sus apuestas en torno a los artitas que darán que hablar la temporada siguiente. El olfato no falla: en ediciones anteriores, se la han jugado por figuras como Adele o Amy Winehouse cuando aún eran desconocidas.

Hasta hace poco, la artista ni si quiera compartía fotos suyas en redes sociales. “Me resulta más fácil no poner todas las cartas sobre la mesa. Me gusta mi privacidad y siento que, si pongo mi música y mi cara en todas partes, sería demasiado para la gente”, consigna en conversación con la misma BBC.

Su estilo está definido por una voz dulce acompañada de melodías con percusiones rápidas y marcadas. Sus canciones no suelen durar más de dos minutos, y ha sido catalogada dentro de los estilos pop y lo-fi. El medio The Guardian describió su voz como “dulce e inquietante”, representando con bastante fidelidad el estilo de sus canciones. En cuanto a sus influencias, la artista señaló que una de sus inspiraciones es la vocalista de Paramore, Hayley Williams. Tras firmar con el sello Parpophone, PinkPantheress lanzó su primer mixtape en octubre del año pasado, en el cual mezcla material grabado en el estudio y producciones caseras.

Tras 10 años de amistad, Rhian Teasdale y Hester Chambers decidieron emprender juntas el desafío de formar un dúo musical. Así nació Wet Leg, una banda británica que comenzó oficialmente su carrera en 2019.

Sin embargo, su primer sencillo fue lanzado un par de años después. Chaise Longue se estrenó el 15 de julio del 2021, y al poco tiempo se ganó la atención tanto de los medios como del público. Al día de hoy, el video oficial cuenta más de 2 millones de reproducciones en YouTube y 7 millones en Spotify.

Su éxito fue rápido y rotundo. Con solo cuatro canciones, todas publicadas el 2021, acumulan poco más de 1 millón de reproducciones mensuales en su cuenta oficial de Spotify.

La banda mantiene contrato con el sello Domino Recording, donde comparten casa discográfica con artistas consagrados como Arctic Monkeys, Franz Ferdinand y My Bloody Valentine. En 2021 iniciaron una gira por el Reino Unido, Estados Unidos, Francia y Portugal; y ya anunciaron que el lanzamiento de su álbum homónimo está fijado para abril de este año. La BBC también los situó en su listado Sound of 2022.

Con 13 años de edad, Amelia Webb comenzaba a escribir sus primeras canciones. Hoy, con 21 años, se alza como una de las artistas con mayores proyecciones dentro de la industria del pop.

Su carrera musical tuvo el primer empujón el 2020, cuando la influencer Charlie D’Amelio publicó en Tik Tok un video donde sonaba Before I Go, el sencillo debut de Webb. Los millones de seguidores en la cuenta de D’Amelio lograron que el video alcanzara más de 85 millones de visitas.

Posterior al boom alcanzado en la plataforma, la artista lanzó Good Withouth y Dumb Love, y con ambas canciones logró posicionarse dentro del top 20 de lo más escuchado del Reino Unido. Por su parte, el EP debut titulado Seven Shades of Heartbrake se instaló en el noveno puesto de su respectiva lista.

Para la cantante, Adele y Lewis Capaldi son dos de los artistas que marcaron su estilo musical, no sólo por su calidad vocal, sino también por la emocionalidad que ambos vierten en sus letras.

Al día de hoy, su cuenta en Spotify está a punto de pasar los 5 millones de oyentes mensuales, mientras que su canción con más reproducciones es Good Without You, con más de 121 millones de escuchas.

Su nombre es Bárbara Guillen Cantarero y es oriunda de Madrid, España. Comenzó a escribir canciones en 2014, como una forma terapéutica de afrontar problemas que enfrentaba en su escuela.

Aunque inició subiendo cóvers en su cuenta de YouTube, pasó poco tiempo para que se animara a compartir canciones de su autoría. Su voz dulce y sus letras emotivas cargadas de intimidad son dos de sus atributos más elogiados por la prensa internacional.

Poco a poco, babi se ha ido haciendo de un puesto en la escena musical no sólo en España, sino también en el ámbito internacional. En entrevista con Los 40, el productor argentino Bizarrap, reconocido por el éxito de sus colaboraciones con otros artistas, manifestó estar interesado en trabajar junto a la madrileña.

Su estilo musical está cruzado por el lo-fi, el trap y el R&B, y aunque aún es catalogada como una artista emergente, ya acumula casi 2 millones de oyentes mensuales a través de Spotify, mientras que el video de la canción colegas -lanzado hace dos años- suma 36 millones de visitas en YouTube.

El 2021 fue un buen año para la cantante dominicana. Su colaboración con Rosalía en la canción Linda fue todo un éxito, y sirvió como una plataforma para que varias personalidades del medio musical la incluyeran dentro de su radar de novedades.

Sin embargo, su carrera comenzó varios años atrás. Tokischa Peralta nació y creció en el pueblo de Los Frailes, parte de la provincia de Santo Domingo en República Dominicana. Su niñez estuvo cargada de vivencias duras, relacionadas a conflictos familiares que la llevaron a independizarse apenas cumplidos los 18 años.

Luego trabajar un tiempo en un call-center, se vio envuelta en el mundo de la calle, el comercio sexual y las drogas, una época de su vida que la misma artista define como una experiencia traumática. Pero su talento artístico la llevó a invertir en la producción de su propia música, logrando prontamente un contrato discográfico con el sello Paulus Music.

El estilo de Tokischa, lleno de irreverencia y autenticidad, explora la búsqueda de la libertad sin tapujos. Desde sus inicios logró incomodar al establishment de su país. Su debut vino de la mano de Pícala, un featuring con su compatriota y cantante, Tivi Gunz, donde abordan el consumo de drogas.

Además de Rosalía, colaboró con J Balvin en la canción Perra, cuyo video generó bastante polémica por mostrar a mujeres afrodescendientes caracterizadas de canes y con collares de perro en sus cuellos, y que llevó al colombiano a pedir disculpas públicas y eliminar las escenas del videoclip. La colaboración entre ambos artistas supera los 17 millones de escuchas.

Con o sin polémicas, lo cierto es que el impacto musical de la Tokischa la llevó a participar en el show de los Premios Billboard de la Música Latina en su versión del 2021. Sin dudas, una de las artistas del género urbano que dará qué hablar durante los próximos meses.

Zuleima González, más conocida como Ptazeta, es una rapera oriunda de las Islas Canarias y que, en menos de un año, se coronó como una de las artistas más escuchadas de España.

Comenzó subiendo canciones de su autoría en su cuenta de Instagram, pero su salto a la fama llegó de la mano del DJ y productor español, Juacko. Juntos crearon el hit Mami, que actualmente acumula más de 24 millones de reproducciones en YouTube.

De ahí en adelante, la artista no hizo más que crecer. Su colaboración con el productor argentino Bizarrap fue tal éxito que en tres meses sumó casi 50 millones de reproducciones en YouTube y más de 46 millones en Spotify.

Su nombre figura dentro de la lista de los 10 fenómenos musicales para 2022 elaborado por Los40, y es parte de las artistas de habla hispana con mayores proyecciones para este año.

La publicación inglesa NME advierte que es uno de los nombres para tener en el radar en 2022 y la define como “pop alternativo, curioso y embriagador”. Sus coetáneos, como Conan Gray y Remi Wolf, la apuntan a ella como la artista que hay que escuchar dentro de la llamada Generación Z. O sea, si hubiese una sola figura para destacar de estos tiempos, para ponerle ojos y oídos, ellos ni siquiera se eligen a sí mismos, sino que optan por la cantante nacida en California.

Pero también hay otras maneras de encuadrar a Dora Jar: con un disco editado el año pasado, Digital Meadow, su propuesta ensambla fraseo hip hop y rockero con pulso electrónico, además de decorados psicodélicos, actitud indie y a momentos susurros confesionales que convierten todo en una atmósfera más tenue.

Es una de las artitas más inquietas aparecidas en 2021 y con serias proyecciones de replicar pergaminos y aplausos en el año que recién comienza.