Forma, color y textura en la cerámica nacional. Nuevas y antiguas propuestas en cerámica gres.
Por Alina Polanska Fotos Juan Pablo Sierra
19 jul 2018 04:21 PM
Forma, color y textura en la cerámica nacional. Nuevas y antiguas propuestas en cerámica gres.
La artista Polimnia Sepúlveda explora las posibilidades de la cerámica como elemento artístico mural en su muestra "Sobre rondas y un poema: Tres murales de cerámica", inspirada en Gabriela Mistral para fomentar la valoración social del oficio de los ceramistas.
Ver partirse el cielo lloviendo mientras adentro de la casa una olla humea la exquisita preparación de una carne mechada hecha por horas y las ventanas empañadas. Así decidió vivir Santiago Sahli cuando cerró Santiago y partió al Sur junto a su pareja para vivir en calma y armonía.
Magia blanca, sí. En eso se puede resumir la experiencia que ha vivido la artista y ceramista chilena Fran Aldea, ahora radicada en la Gran Manzana. Desde que comenzó con su primer y gran proyecto en Chile, Minka Inhouse –con gran éxito, por cierto–, hasta el aprendizaje y experimentación personal que ha vivido en NY actualmente, su carrera ha dado un vuelco, más íntimo, más ligado a los materiales, al tanteo, a su mutación. ¿Los resultados? Maravillas escultóricas y utilitarias. Y sí, mágicas.
A través de sus obras, la escultora chilena Pascale Lehmann intenta rescatar momentos clave de la naturaleza, instantes en que esta muta desplegando la más deliciosa divinidad. Sus piezas reflejan texturas, formas, colores y aromas del ímpetu de nuestro indescifrable entorno. Y es este trabajo, justamente el de los últimos cuatro años, el que expondrá en la Galería Artespacio a partir del 16 de mayo.
Materiales honestos, casi sin terminar; naturaleza, muebles de buena factura y mucha experiencia. El ceramista y decorador Fernando Casas lleva una vida dedicándose a resaltar la belleza de las cosas, y se nota que alcanzó la madurez suficiente para decorar bajo sus reglas y preocuparse del real significado de la palabra esencial.
Presentamos dos nombres, artistas que trabajan desde la tradición del oficio a la renovación del mismo.
La nobleza de las cosas y de los oficios.
Lourdes Salgado realiza cerámica pop donde destacan los colores llamativos y un estilo que evoca los típicos dibujos de infancia. Aquí, un acercamiento al trabajo de este talento emergente.
Piezas iban a ser exhibidas próximamente en la Cepal, en conjunto con la embajada de Turquía.
Trinidad Correa. Siempre probando e investigando, esta artista ha ido evolucionando desde la cerámica a baja temperatura hasta la porcelana, un material que la identifica como persona y que la tiene muy motivada por los objetos que puede lograr.
A mano, a pulso, donde ninguna pieza es igual a la otra. Donde cada cerámica concentra el sentimiento de su alfarero. Aquí seis representantes de una práctica que expone diferentes técnicas, materiales y estilos, pero concentra el valor de lo único e irrepetible.
¿Con torno o a mano? ¿Aprender de sus materiales o cómo pintarla? A continuación, una selección de talleres donde tomar un buen curso este nuevo semestre; distintos tipos, distintos gustos para el amor profundo por la arcilla.
El pintor, ilustrador e historietista catalán Sergio Mora reflotó la estética de los tatuajes marinos de la vieja escuela, mezclándolos con la idea de los murales tradicionales en azul cobalto para crear decenas de azulejos que hoy son parte de los restaurantes del chef español José Andrés en Miami y Nueva York, un proyecto comandado por el estudio de Philippe Starck y Bruno Borrione.