Mía y Vicent entran a un restorán. Es una de las escenas clave del afamado filme de Quentin Tarantino. Como todo en su cine, tiene guiños a otros momentos de la cultura pop, pese a que se sostuvo en la improvisación y la capacidad de bailarín de Travolta. Acá las claves de un clásico.
Estrenada el 3 de julio de 1985, la clásica película dejó a la cultura pop un notable momento. Acá la historia de como se logró el sorprendente resultado final, en que Michael J. Fox debió aprenderse la canción y preparar una coreografía, inspirada en Jimi Hendrix y Pete Townshend.
En 1968, The Beatles y The Rolling Stones aún competían por el sitial como la banda más grande sobre el planeta. Pero una noche de fiesta iba a enfrentar a dos de sus líderes. ¿Por qué uno se impuso por sobre otro?
Un nuevo libro rescata la trastienda del juicio que a mediados de los setentas enfrentó al ex Beatle con el empresario Morris Levy, a causa de una infracción de derechos de autor que derivó en la grabación de su álbum Rock 'n' roll. El abogado que representó a Lennon en la corte, Jay Bergen, recopiló algunos de los testimonios y detalla cómo diseñaron su defensa para aprovechar que el juez era melómano, así como las presiones y prácticas de Levy, quien inspiró a un personaje de Los Soprano.
Cuatro semanas de preparación con un profesor de guitarra y un coreógrafo le tomó a Michael J. Fox preparar la célebre escena de Volver al Futuro en que él, un joven del futuro, revela al modo de un profeta del sonido la palabra del rock & roll a los asistentes del baile de la secundaria de Hill Valley. Todo, a punta de los acordes de “Johnny B.Goode”, una canción de Chuck Berry que releva el alcance de su música como catalizador de una generación.
A pesar de la profunda admiración que el guitarrista de los Rolling Stones siente por Chuck Berry, el prócer del rock and roll, la relación entre ambos no fue precisamente cordial. Una escena en la película Hail! Hail! Rock 'N' Roll, retrata la fuerte personalidad de Berry y la conciencia sobre su leyenda.
Por estos días en el MET neoyorquino está la más impresionante exhibición consagrada a los instrumentos del rock: Play it loud, una muestra de 130 piezas que viaja desde Elvis hasta Prince, y que establece que el género musical más influyente del siglo XX también puede estar en vitrina en los museos. Aunque los Rolling Stones digan lo contrario.
Una vez más la respuesta a la crisis creativa y cultural del rock está en el riesgo y la prueba como lo hace Baroness, a diferencia de las fórmulas manidas en The Raconteurs y The Black Keys.
¿Habrá giras en el futuro con los grandes clásicos del reggaetón? Firmado que si. La serie autobiográfica de Nicky Jam en Netflix es un presagio de ese mañana. No importa el contenido, lo que vale es llamar al recuerdo y la nostalgia, un negocio con medio siglo de perfeccionamiento.
La revista reconocida por sus críticas musicales y por estar siempre al día con las tendencias, seleccionó aquellos sencillos que destacan a lo largo de la historia.
El filme que mostrará la vida del músico, quien hoy hubiese cumplido 92 años, incluirá material de archivo y entrevistas con otros grandes artistas como Alice Cooper y Keith Richards.
El viernes pasado se lanzó Chuck, el disco póstumo del padre del rock and roll. El álbum, que inició en 1980, es un homenaje a su familia y a su propio legado musical.
El viernes pasado se lanzó Chuck, el disco póstumo del padre del rock and roll. El álbum, que inició en 1980, es un homenaje a su familia y a su propio legado musical.
Existen miles de canciones de distintos géneros y artistas, pero aún así, algunas son muy similares, quizás demasiado...
El padre fundador del rock and roll dedicó sus últimos años a grabar su trabajo final. Un disco fiel a su estilo que se transformó en el mejor homenaje tras su partida.
