Etiqueta: David Lynch
Siete realizadores locales detallan su admiración por el renombrado director estadounidense, fallecido este jueves a los 78 años. Algunos lo descubrieron cuando Canal 13 emitió Twin Peaks en los 90; otros llegaron a él buscando sus cortos y largometrajes. Todos coinciden en que el mundo acaba de perder a un artista irrepetible, dueño de un imaginario tan extraño como hipnotizante.
El icónico cineasta reveló a mediados del año pasado que fue diagnosticado con una enfermedad que provoca problemas para respirar, tras haber sido fumador durante gran parte de su vida.
El actor, que trabajó con el fallecido director en su versión de Dune, en Blue Velvet y en Twin Peaks, publicó un sentido mensaje en su cuenta de Instagram.
¿Terciopelo azul?¿Mullholland Drive?¿Una historia sencilla? los críticos se pronuncian para Culto sobre la mejor película del fallecido cineasta, que marcó la historia del cine por su particular visión autoral.
El legendario director, fallecido a los 78 años, dejó obras de la talla de Mulholland Drive, Twin Peaks y El hombre elefante, que lo consolidaron como una leyenda del cine, gracias a su particular visión autoral.
La serie se centra en la investigación del asesinato de Laura Palmer, una adolescente que aparece muerta en el río de Twin Peaks, un pequeño pueblo de Washington. El agente especial del FBI Dale Cooper es el encargado de la investigación.
“Con profundo pesar, nosotros, su familia, anunciamos el fallecimiento del hombre y el artista, David Lynch”, dice un comunicado publicado en Facebook.
El cineasta de 78 años brindó una entrevista a Sight and Sound en que deslizó que sus posibilidades de volver a dirigir son escasas. También habló sobre la película que Netflix no quiso producir.
La continuación de la película de 2021 llegará este jueves 29 a salas del país. El filme trae de vuelta a Timothée Chalamet, Zendaya, Rebecca Ferguson y Javier Bardem, y se refuerza con Austin Butler, Christopher Walken y Florence Pugh. Según Rolling Stone, Denis Villeneuve “se ha superado a sí mismo”.
El listado incluye desde filmes como El gabinete del Dr. Caligari (1920) hasta cintas como Érase una vez en Hollywood (2019). Revisa acá la selección completa.
En charla con la revista Cahiers du Cinema, el afamado cineasta se refirió a los problemas que enfrenta la industria del cine por estos días, en especial tras la pandemia y el acceso a las plataformas de streaming. “La gente cree que ha visto una película, pero si la ha visto en un teléfono, no ha visto nada”, asegura.
Hijo de un ingeniero y de una concertista de piano, el director de Tiburón (1975) descubrió tempranamente su amor por las películas. Mientras alimentaba esa fascinación rodando cintas caseras y asistiendo al cine, enfrentó el divorcio de sus padres y el quiebre de su familia. Esos alborotados días de infancia inspiraron la recién estrenada Los Fabelman, su primera obra autobiográfica y uno de los títulos más sobresalientes de su carrera reciente.
Aunque el director ha asegurado que le queda cuerda para rato, creó su más reciente largometraje ante la urgencia de un mundo en que la realización de películas estaba bajo enorme amenaza. El filme –que llega hoy la cartelera local y compite en siete categorías de los Oscar– es un contundente recorrido por su infancia y el nacimiento de su amor por el cine.
El legendario director anoche ganó dos Globos de Oro por su más reciente película, un emotivo acercamiento a su propia adolescencia en Arizona y a la fractura que separó a su familia. “Es sobre cómo pude perdonar y cómo mis padres pudieron perdonarse entre ellos”, dijo sobre el largometraje, que se estrena en salas chilenas en febrero.
