Hace 10 años, el 4 de septiembre del 2014, y tras una larga agonía, Gustavo Cerati falleció a los 55 años. El último show de su vida fue en Venezuela, en 2010, y aquella noche la cerró con una canción del disco Ahí Vamos, que tiene una historia particular. Acá la relatamos.
El 15 de mayo de 2010, el ex Soda Stereo llegó a Caracas para cerrar su gira Fuerza Natural. Después, sufrió el ACV que lo llevó a una larga agonía y finalmente a su muerte hace diez años. Aquí, algunos periodistas y presentes recuerdan ese fatídico show: el canto final de una figura irrepetible en la escena hispanohablante.
El trío de Cerati, Bosio y Alberti lanzó su primer disco homónimo en agosto de 1984. Un trabajo que tuvo a Federico Moura, el legendario cantante de Virus, de productor y les dio un primer impulso hacia el dominio continental que lograron después. Expertos y un testigo de la época aquilatan los alcances de un hito clave del rock latino.
Nunca fue habitual que el fallecido músico argentino disparara contra sus colegas. Sin embargo, un video que hoy circula por redes sociales lo muestra revelando a los artistas que derechamente odiaba. Cerati en estado puro.
En noviembre de 1993, hace 30 años, y con Soda Setreo aún en pie, Cerati se aventuró a publicar un primer trabajo solista. Era la respuesta a un momento personal marcado por la paternidad y la vida en Santiago. Un momento de escape, una inquietud personal por encontrar un lugar propio. Acá, Cecilia Amenábar, Zeta Bosio y el biógrafo Juan Morris recuerdan esos días.
Algo hace sospechar que jamás Daniel Melero será candidato a tener su propia serie en Netflix. Hay en su nueva autobiografía muchas frases cómodas con el recuerdo de lo que no fue, orgullosas de lo que se dejó pasar. Justo lo contrario a ostentar conquistas como parte de una épica ascendente frente a la cual encandilarnos de admiración.
El legendario grupo argentino, ineludible e influyente en el rock latino, se apresta a publicar una canción inédita, algo poco habitual en sus lanzamientos posteriores a su separación en 1997. Se trata de la primera composición trabajada juntos y registrada en cuatro canales. Tanto Charly Alberti como Zeta Bosio, en declaraciones a este medio no publicadas anteriormente, han detallado algunas claves de este tesoro discográfico; una instantánea de los primeros días de una banda que comenzaba su camino.
Andy Summers, el guitarrista del legendario trío británico, se apresta a regresar a Chile con su banda Call The Police, que recrea la música que hizo junto a Sting y Stewart Copeland en los ochenta. Antes, recuerda con Culto los años en que fueron una influencia para el rock latino, la fama, sus días con Gustavo Cerati y la dificil gira de reunión en 2007. "No fue necesariamente fácil”, dice.
Este año cumplen cuatro décadas algunos de los discos que dieron forma al rock latino, como los primeros títulos de Los Prisioneros o Soda Stereo, o Piano Bar, de Charly García. Pero el fenómeno también tuvo una cara B. Bandas y solistas de un solo éxito, humor corrosivo y unos deseos enormes por dejar atrás las dictaduras. Este listado recupera las piezas en el olvido, las canciones que merecen ser rebobinadas.
El artista subió a su Instagram un par de imágenes que retrataban su amistad con el fallecido cantante. García y Cerati mantuvieron un férreo vínculo desde los años 80.
El artista argentino estuvo menos de 24 horas en Chile a principios de mes, adelantando Ultracromático, su nuevo disco, donde conviven el crooner romántico que pasó a la inmortalidad por Trátame suavemente, el no-músico electrónico y el “maestro de conceptos”, como lo bautizó Gustavo Cerati. Y aun así, en esta entrevista con Culto, cualquier adjetivo se queda corto.
Ocurrió en el año 2008, cuando los músicos argentinos fueron invitados a participar en una canción benéfica para la fundación ALAS. Ahí se encontraron con el legendario exlíder de Pink Floyd. "Compartimos muchas cosas, vino, cena, grabaciones”, recordó Cerati.
Publicado en octubre de 1973, el tercer trabajo de Pescado Rabioso, es uno de los más celebrados de la carrera del “Flaco” por su ambición creativa. De la mano de expertos en su carrera y dos de los músicos que participaron en la grabación, repasamos la historia de una pieza tan misteriosa como desafiante.
En el listado elaborado por la revista estadounidense aparecen álbumes de Los Jaivas, Los Bunkers, Los Tres, Mon Laferte y Los Prisioneros. En tanto, Soda Stereo, Andrés Calamaro y Fito Páez se adueñan de un lugar, pero fuera del top 10.
Tratando de regresar a la música profesional, un psiquiatra argentino se internó en la síntesis del reel, y dio con una fórmula sencilla para explicar dónde se inspiran -o plagian- algunos grandes clásicos de la música de todos los tiempos, desde Metallica a Beethoven, de Cerati a Gardel. En pocos segundos y sin mediar palabra, Tío Zeus lo dice todo.
