El realizador chileno fue distinguido por el Museo Nacional del Cine de Turín y se refirió a El Conde, su primer filme como director junto a Netflix. “Es una vieja idea que se basa en el más peligroso de todos los potenciales conceptos, que es que una figura como Pinochet pueda ser eterna”, indicó a Variety.
El Realismo Socialista es la ácida película que el director filmó durante la Unidad Popular, pero que en vida no alcanzó a terminar. Tras hallar sus materiales en EE.UU. y Bélgica, hoy es finalizada por un equipo encabezado por la cineasta Valeria Sarmiento, su viuda y colaboradora habitual, y debutará en salas para la conmemoración de los 50 años del golpe de Estado. “Para mí, fue como un viaje al pasado bastante doloroso, pero necesario”, asegura.
Dirigida y escrita por Fernando Guzzoni, la cinta presenta la historia de una joven de 18 años de un hogar de acogida que acusa a empresarios y políticos de participar en fiestas sexuales con niños. Según la óptica de su director, “una heroína con doble moral que es una suerte de voz de los sin voz”.
Una trilogía de acción para Prime Video, una comedia filmada en México por Guillermo Calderón y La Memoria infinita –la premiada nueva cinta de la directora de El Agente Topo– conforman la cosecha cinematográfica de la compañía nacional. La productora Rocío Jadue detalla a Culto su paso por el último Festival de Sundance y su relación actual con las plataformas de streaming.
Dirigida por Pablo Larraín, la película El Conde tendrá a Jaime Vadell y Gloria Münchmeyer en los roles protagónicos. “Queremos observar, comprender y analizar los acontecimientos que han ocurrido en Chile y el mundo en los últimos 50 años”, señaló el cineasta.
Titulada Desconectados, la cinta tendrá a la actriz en el rol de una madre que debe sobrevivir en un contexto mundial en que deja de operar internet. Será dirigida por Diego Rougier y también contará con la participación de Jaime Vadell y Dayana Amigo.
El evento entregó su numerosa programación, la que incluye desde shows callejeros de 31 Minutos hasta otros encabezados por colectivos como Lastesis o iniciativas impulsadas por músicos como Álvaro Henríquez.
El también actor conversó con Culto acerca del legado de su colega, fallecido esta tarde por complicaciones derivadas del Covid-19. Para Vadell, Vidiella es uno de los mayores emblemas del teatro y la TV local.
Como adolescente, el humorista cuenta que fue un seguidor de sus obras en el Teatro El Túnel, pero ya mayores, junto a Jaime Vadell, dieron forma a uno de los mayores éxitos de las tablas locales, Viejos de mierda. “Fue un gran maestro, uno aprende mucho de las pausas, las miradas. Él siempre tuvo ese talento, le brotaba”, dice a Culto ante la partida de su colega, fallecido este miércoles a los 83 años.
El montaje que empezó en 2016 con Jaime Vadell y Coco Legrand se convirtió en uno de los más vistos en la historia del teatro local. "La obra ha sido premonitoria, habla de temas que hoy se han puesto en primerísima plana”, dijo el actor en octubre de 2020 en entrevista con La Tercera.
Fueron las palabras del actor y director teatral en una entrevista del 2001, las cuales resuenan en el presente. El exlíder de la compañía teatral Ictus desarrolló una carrera que derivó de la abogacía a la artes escénicas, siempre desde una posición crítica hacia la sociedad de consumo y la industria televisiva.
Antes del exilio y después de Palomita blanca, el cineasta trabajó en Interferencia, cinta basada en un hecho de violencia política cuyo rodaje se iniciaba el 12 de septiembre de 1973. Un libro de Yenny Cáceres rescata esta y otras historias.
Desde su estreno en 2016, la obra con Coco Legrand, Tomás Vidiella y el propio Vadell ha sido vista por 450 mil personas y reportado ganancias de $ 180 millones para sus autores. "Es la más exitosa de los últimos 50 años", dicen.
Marzo será un mes cargado de reestrenos en la escena local, con algunos de los montajes más exitosos de los últimos años. Regresan los clásicos de Arthur Miller y Edward Albee, y la popular comedia con Coco Legrand.
Una muestra con su archivo, la primera edición completa de sus obras, conversatorios y una nueva versión de La pérgola de las flores (1960) dirigida por Héctor Noguera, serán parte de los homenajes por el centenario de la dramaturga chilena.
