Finalizamos en Culto el relato de cómo cambió el panorama musical latino con la llegada de MTV en 1993. Centrándonos en el Chile post Dictadura, contaremos del momento en que las palabras "internacionalización" y "carrera discográfica" no sonaban a delirio o ironía. Un contexto en el que se hicieron inversiones millonaria (con despidos fulminantes poco después), se reivindicó inesperadamente la música de raíz y se superó una trágica muerte a punta de esfuerzo y éxito continental.
En octubre de 1993 comenzaron las transmisiones de MTV Latinoamérica, cambiando la difusión de música en el continente. En el inédito formato de 24 horas ininterrumpidas, las pantallas del canal de cable renovaron tendencias y dieron tribuna a alguna que otra proclama social. En tres entregas, contaremos de sus antecedentes, del sueño bolivariano en versión alter latina y cómo terminamos conversando con los señores Matanza y P. Mosh.
Si hay algo que une a Tilo González, Miguel Tapia y Pablo Ilabaca es la actitud del rock. Precisamente los tres músicos que han dado forma y fondo a bandas icónicas como Congreso, Los Prisioneros y Chancho en Piedra, protagonizan un nuevo capítulo en que repasamos la historia de un género que tomó forma en la Región de Valparaíso y se consolidó en lugares como Concepción y Santiago.
El afamado productor argentino estuvo el martes una hora y media en la casa del chileno. Anoche, el ex Prisionero asistió a su concierto.
Los estudiantes del establecimiento de Puente Alto entonaron a todo pulmón "Tren al Sur".
El mexicano Joey Muñoz es el director de la serie documental que a partir de hoy retrata a la actual escena musical chilena a los ojos de VICE en Español. "Gianluca es el proyecto más innovador de toda la serie", asegura de lo que vio durante su estadía en Chile, donde también destaca el trabajo de Cómo Asesinar a Felipes, Mantarraya, BYM Records y Lluvia Ácida.
"Es el mejor logrado de toda su carrera", anunció Gustavo Santaolalla sobre Jei beibi, el nuevo álbum que los mexicanos vienen a presentar a Concepción y Santiago. "El tiempo dirá qué tipo de disco es", responde incrédulo Joselo Rangel, guitarrista de una banda que sabe del avance del tiempo: junto a Rubén Albarrán, Emmanuel del Real y Quique Rangel celebran tres décadas ininterrumpidas de canciones.
El Sol de México cautivó a Latinoamérica con su dramática historia y reencantó al público con sus grandes éxitos. Pero la producción de Netflix no es la única que rescata la vida de un ídolo latino.
El listado consideró cientos de temas publicados -desde la década de los 50 en adelante- para determinar a los más influyentes, los cuales fueron ordenados cronológicamente.
Cristián Acosta tocó guitarra y cantó en el primer disco de Los Prisioneros con Alvaro Henríquez.
Fue en la televisión inca que el ex líder de Los Prisioneros se aventuró a cantar el tema del álbum Pablo Honey.
Aunque popularizado por Los Prisioneros, el emblemático tema de González fue escrito originalmente para un colectivo de performance.
El 22 de febrero de 2003, el trío de San Miguel realizó un espectáculo en que la polémica fue el ingrediente principal.
Algo de Jorge González y Álvaro Henríquez vive en mí y me recuerda constantemente que en mi búsqueda y trabajo para construirme con originalidad siempre está el reflejo de todo lo que veo con inspiración.
Las dos figuras más reconocidas del rock chileno lidian con enfermedades que los forzaron a dejar los escenarios y a refugiarse en su núcleo más íntimo mucho antes de lo que pensaban. Es el presente que nunca imaginaron.
