La plataforma de streaming ha elaborado su listado con lo más granado de la música popular. Hay sorpresas: Bad Bunny supera a Elton John o Taylor Swift está mejor posicionado que The Beach Boys. El primer lugar también es un golpe a la cátedra. Puedes leerlo aquí.
A comienzos de abril, la Alianza para los derechos de los artistas (ARA en inglés) publicó una carta firmada por más de 200 figuras de diversas edades y trayectorias incluyendo a Billie Eilish, Elvis Costello, Camila Cabello, Stevie Wonder, Nicki Minaj, Jon Batiste, bandas desaparecidas como T-Rex, y hasta los herederos de Frank Sinatra, dirigida a “desarrolladores de IA, compañías tecnológicas, plataformas y servicios de música digital”.
Cerca de 200 artistas firmaron una carta que llama a no utilizar la IA en la creación musical: "Hacemos un llamado a todos los desarrolladores de IA (...) para que se comprometan a no desarrollar ni implementar tecnologías, contenidos o herramientas de generación de música de IA que socaven o reemplacen el arte humano de los compositores". Entre los firmantes se encuentran Sam Smith, Jon Batiste, Billie Eilish, Imagine Dragons, Bon Jovi, Katy Perry, entre otros.
El ingeniero de sonido nacido en Rancagua, sobrino de Lucho y Arturo Gatica, es uno de los protagonistas de La Gran Noche del Pop, documental de Netflix que revive la historia tras el himno benéfico. En entrevista con Culto, recuerda detalles e historias sobre esa ardua jornada en que se registró la memorable canción con estrellas de la época.
El recién estrenado documental de Netflix La Gran noche del pop, muestra cómo fue posible reunir en un estudio a algunas de las más grandes estrellas musicales de mediados de los 80 en torno a una canción montada con apuro, convertida en un clásico.
Carlos Geniso encabeza DG Medios, la productora tras algunos de los shows más relevantes de 2023 en Chile, como Bruno Mars o Roger Waters. Aquí, analiza la fiebre actual por los conciertos en el país, el alto precio de la entradas, la polémica por las filas virtuales y la posibilidad de que vengan figuras como Taylor Swift o Paul McCartney.
El artista lanzó en octubre uno de los álbumes más adictivos y estimulantes de la escena latina, en un cóctel arrollador de ritmos que va desde el caribe hasta África y el hip hop. Tiene todo para convertirse en una estrella latina global, incluso por sobre sus coetáneos restringidos a la música urbana.
Finish Line se llama el track que los vuelve a reunir desde 1985, y forma parte del nuevo álbum de Elton John titulado The Lockdown Sessions.
El músico australiano participó de "Under the influences", donde diversos músicos desclasifican sus mayores inspiraciones a Pitchfork. El artista de 34 años se refirió específicamente a las baterías, su primer instrumento, en el que destacó a John Bonham, Stevie Wonder y Dave Grohl.
Los sencillos del autor de “Superstition” cuentan con artistas como Gary Clark Jr., además de figuras del rap como Cordae y Busta Rhymes como invitados. De la misma manera, planea publicar un EP y crear un nuevo sello.
Ahora que los espectáculos masivos semejan un animal en extinción, un puñado de asiduos a la música en vivo, por trabajo pero también por fanatismo, recuerdan en Culto los mejores shows a los que asistieron como público.
En el marco de las manifestaciones que buscan visibilizar el racismo en Estados Unidos tras la muerte de George Floyd, Spotify creó una lista de reproducción que destaca artistas como Kendrick Lamar, Beyoncé y James Brown.
El artista llevó los sonidos afroamericanos hacia un nivel único de sofisticación y excelencia, transformándose en uno de los mayores artistas del siglo XX.
Artistas de talla mundial prestaron su voces y dotes instrumentales para reunir fondos en el tratamiento del COVID-19, virus que ha provocado miles de contagios y decesos en diversas partes del planeta. Motivando el quedarse en casa para frenar la curva de contagio, cantantes, bandas, actores y actrices de distintas latitudes, participaron de la transmisión vía streaming cuyos momentos destacados rescatamos a continuación.
