SATO: EL ARCHIVO. En esta muestra, curada por Justo Pastor Mellado, Nikolás Yoshinobu Sato expone dos grandes procesos. El primero es una serie de pinturas que ha realizado este último tiempo y el segundo corresponde a una gran cantidad de documentos personales, en una vitrina especialmente fabricada para su exhibición, donde muestra la historia de su familia de origen japonés, a partir de la llegada de su bisabuelo Sutejiro Sato hace cien años a Valparaíso. Hasta el 12 de abril. Factoría Santa Rosa, Avenida Santa Rosa 2260, segundo piso. Entrada gratuita.

HISTORIA DE UN OSO. Con bocetos y originales, los ilustradores Antonia Herrera y Gabriel Osorio celebran un año del premio Oscar con una muestra que reúne imágenes del cortometraje y del libro álbum que ya va en su cuarta edición. Hasta el 16 de abril.  PLOP! Galería, Merced 349, L. 7. Santiago.

PROVIDENCIA NOW. 22 imágenes de la comuna captadas por el lente del fotógrafo Eduardo Núñez que dejan ver una mirada actual en que se muestran avenidas, calles, pasajes y los diversos rincones de la comuna. Entre los lugares emblemáticos de Providencia están el barrio Italia, el Puente del Arzobispo, el Parque de las Esculturas, el edificio IBM, las calles Carmen Silva, Carlos Antúnez, Suecia, Padre Mariano y  Los Leones. Hasta el 9 de abril. Sala Espacio Nueva Providencia, Av. Nueva Providencia 1995, Salida Metro Pedro de Valdivia.

DEJANDO HUELLA. Niños y jóvenes de la Fundación Chilena de Parálisis Cerebral presentan 80 obras en la Sala de Arte CCU. Pudimos conversar con Magdalena Errázuriz, arteterapeuta a cargo de este proyecto:

¿Qué rol desempeña el arte en los niños y jóvenes de la Fundación Alter Ego?, ¿qué efecto ven ustedes en ellos cuando se enfrentan a la pintura? En la Fundación Alter Egol, el arte se inserta desde hace alrededor de 6 años a través del arte terapia. El principal objetivo es generar una estimulación sensorial a través del uso de distintos materiales que van despertando sus sentidos. Para eso usamos muchísima creatividad y variadas técnicas; por ejemplo, se mezcla pintura con azúcar, que los niños pueden incluso probar, o se fabrican brochas con ramas de pinos que ellos cortan, amarran y que dejan la sala con un agradable olor. En el trabajo de arte se promueve la máxima autonomía de los niños, esto implica desde aprovechar cada movimiento para dar una pincelada, el uso de adaptaciones que les permitan tomar más cómodamente el pincel, hasta la elección de cada color que quieren usar en sus obras a través de pictogramas. En arte terapia, el proceso creativo es lúdico, lleno de risas, pero a la vez lleno de pequeños desafíos, es por eso que cada obra terminada es un logro y orgullo. Esto también ha repercutido en las familias de Alter Ego, ya que se han impresionado al ver las obras hechas por sus hijos y esto es lo que quiere transmitir Dejando Huella; cada obra tiene la huella del trabajo de cada niño y lo que ha significado para él.

¿Qué aporte hace una muestra de estas características a la escena de las artes visuales de nuestro país?

La forma en que estos lienzos fueron pintados recoge el desplazamiento que nuestros niños y jóvenes tienen en su diario vivir. Estas obras están compuestas por líneas distintas en sus trazos, texturas, continuidad, color, forma, lo que habla de la particularidad de cada historia que se traza con el movimiento del niño en su silla. Al desplazar a cada niño junto a la tela, este va pintando su línea y esta se transforma en una forma de dejar huella. Cada una de estás líneas representa una historia simbolizada en toda su magnitud. Cada elemento gráfico de esa línea nos habla de un camino recorrido lleno de avances, logros y metas que hoy son expuestos con estas obras.

Al recorrer la muestra el espectador se desplaza a través de la huella que dejó cada niño (...) esta muestra hace un aporte a la inclusión, ya que invita a reconocer a cada niño de nuestra fundación de una forma empática y alegre, invitándonos a seguir trabajando por que estas huellas no sigan un camino paralelo, sino que estén cada vez más insertos y que el desplazamiento sea de manera conjunta.

Sala de Arte CCU, Vitacura 2680, de lunes a viernes entre las 10 y 18:30 horas. Entrada liberada.