La gira Eras de Taylor Swift lo cambió todo

Si Taylor Swift tuviera su propio género musical, sería más grande que el jazz.

La sensación de la música pop representa casi el 2% del mercado musical estadounidense, más que cualquier otro artista. Incluso en el fragmentado panorama mediático actual, donde los nombres más destacados pueden pasar desapercibidos para grandes sectores del público, es un fenómeno cultural a la altura de Michael Jackson en los años 80 y los Beatles en los 60.

“No sé si alguien volverá a ser tan famoso o tan exitoso como Taylor Swift”, dijo Miranda Reinert, presentadora del podcast musical Endless Scroll. “Creo que Taylor es la última”.

¿Qué transformó a esta cantante de country convertida en pop de unos 30 años en una deidad musical? La gira Eras.

La odisea mundial, del tamaño de un estadio, ha alimentado la manía musical más ineludible y absorbente del siglo XXI. El 8 de diciembre, después de cinco continentes, aproximadamente 10 millones de entradas y unos ingresos que podrían rondar los 2.000 millones de dólares, según las cifras de venta de entradas de informes anteriores del Wall Street Journal, la travesía finalmente llega a su fin con un espectáculo en Vancouver, Canadá.

Los conciertos de Swift, con influencias de Broadway, llevan a los fans a un viaje a lo largo de su carrera de casi dos décadas. Pero a diferencia de la típica retrospectiva, ofrecen dos Taylor Swift a la vez: la artista “heredada” en su fase imperial, mirando hacia el pasado; y la artista “actual”, marchando hacia el futuro con nuevos productos como su álbum de 2024, “The Tortured Poets Department”.

Los ejecutivos musicales dicen que Swift ha elevado el listón de la industria de los conciertos, no sólo con la venta de entradas y productos, sino también con su ambición conceptual, producción escénica, vestuario y penetración en el ciclo de noticias.

Aquí hay ocho formas en las que la Swiftmanía probablemente cambiará los conciertos para siempre.

Los actos de apertura de Swift en el Eras Tour de 149 fechas funcionaron como una incubadora para las estrellas swiftianas emergentes.

Los mayores ejemplos son Sabrina Carpenter y Gracie Abrams, nuevas estrellas del pop que se vieron impulsadas directamente por su participación en el Eras Tour.

Abrams, que vio un aumento constante en sus oyentes mensuales de Spotify entre 2020 y 2023, experimentó de repente un pequeño aumento antes de su primera actuación como telonera de Swift el año pasado, según la firma de análisis musical Chartmetric. Luego, antes de sus actuaciones de telonera de 2024, experimentó un aumento mucho mayor, que llevó sus oyentes mensuales de aproximadamente 10 millones a más de 30 millones.

Carpenter, quien abrió los conciertos de Swift entre fines de agosto de 2023 y principios de marzo de 2024, ha experimentado un aumento del 117 % en sus oyentes mensuales en Spotify este año, hasta el 23 de noviembre. Los artistas más pequeños pueden experimentar aumentos aún mayores: Owenn, un telonero menos conocido, experimentó un aumento del 246 % en sus oyentes mensuales en Spotify una semana después del anuncio del Eras Tour en noviembre de 2022, según Alejandra Arévalo de Chartmetric.

Crear nuevas estrellas “es el mayor problema en el negocio de la música, y ella acaba de resolverlo”, dijo Marcie Allen, estratega de marca de la industria musical de MAC Consulting que manejó los dos primeros acuerdos de marca de Swift.

En un momento en que los fanáticos de la música se quejan cada vez más por los altos precios y tarifas de las entradas, los prolongados shows en vivo de Swift pueden ofrecer una forma de calmarlos.

Los fans de Swift han estado gastando cientos e incluso miles de dólares en entradas, en algunos casos para varias fechas. Una de las razones es la duración de más de tres horas y 15 minutos del espectáculo Eras Tour, que, junto con la suntuosa producción de Swift, da a los fans la sensación de que están sacando el máximo partido a su dinero. Mientras que estrellas del rock como Bruce Springsteen y Guns N’ Roses llevan mucho tiempo ofreciendo espectáculos maratónicos, Swift es pionera en esa práctica en el mundo del pop.

“Con el costo actual de las entradas, es necesario que el concierto sea más largo para poder pagar la entrada”, dijo Sonal Shah, de 50 años, contadora pública certificada en Rockville, Maryland, quien asistió a dos shows del Eras Tour en Filadelfia e Indianápolis con su hija de 18 años, Devani. “En el caso de Taylor, pagamos el valor nominal de ambos shows y definitivamente siento que valió la pena”, dijo Shah.

“La gira Eras elevó el nivel para otros artistas al impulsarlos a actuar durante más tiempo y agregar más aspectos entretenidos a sus espectáculos”, dijo Devani Shah, quien escucha a Swift desde el jardín de infantes. “Siento que no solo vi un concierto, sino un espectáculo”.

Las mujeres han amado la música en vivo desde tiempos inmemoriales, pero el Eras Tour subrayó hasta qué punto se presentan en grandes cantidades al evento adecuado, así como también hasta qué punto representan un mercado no totalmente explotado para la industria de los conciertos.

Los estadios de fútbol son espacios notoriamente masculinos. Sin embargo, noche tras noche durante la gira de Swift, niñas, mujeres jóvenes y fans mayores los transformaron en una celebración de la feminidad y una reivindicación de la niñez, reforzando lo que ha sido evidente para cualquiera que siga la cultura: las mujeres son el centro de la música pop.

“Todos son muy amables en el Eras Tour”, lo que crea un ambiente “familiar”, dijo Courtney Johnston, de 26 años, codirectora de la cuenta X @ErasTourResell, que ha ayudado a los fans a conseguir entradas a precio de mercado para que los revendedores no se aprovechen de ellos. “Eso no se experimenta en otros conciertos”.

Durante años, Swift se ha dedicado a retratar la experiencia femenina universal, ya sea coescribiendo o escribiendo sus propias canciones o centrándose en sus sentimientos, fantasías e inseguridades, movimientos que se destacaron en una industria que a menudo sexualiza y cosifica a las mujeres. Esa vibra se ha contagiado en sus conciertos, donde cualquier agresividad (empujarse hacia el frente del escenario, por ejemplo) parecía eclipsada por un poderoso sentimiento de comunidad.

Sonal Shah dijo que el Eras Tour unió a madres e hijas (y a padres también).

“Compramos ropa, hicimos nuestras pulseras de la amistad y creamos un TikTok”, dijo Shah. “Para mí, esta fue una experiencia muy especial porque [Devani] se irá a la universidad el año que viene”.

Tal vez el aspecto más visible del “sentido de feminidad” en Eras, como lo expresó Johnston, son los atuendos y los accesorios.

Una tradición popular en los shows de Swift ha sido hacer e intercambiar pulseras de la amistad con cuentas: en uno de sus conciertos en el área de Nueva York, un fan cortésmente le dio a la hija de 8 años de este reportero una pulsera propia.

Los asistentes a los conciertos también se han disfrazado en honor a su álbum o época favorita de Taylor Swift, popularizando aún más una tendencia de “vestirse para eventos” que algunos Swifties siempre han seguido.

“Es como el equivalente a ir a ver un partido de local de un equipo deportivo, donde la gente lleva todas las camisetas y remeras que apoyan a sus jugadores favoritos”, dijo Nathan Hubbard, cofundador de la compañía musical Firebird y copresentador junto a Nora Princiotti del podcast “Every Single Album”, que ha cubierto extensamente a Swift.

El Eras Tour no solo tenía como objetivo complacer a 70.000 fanáticos cada noche: estaba hecho a medida para las redes sociales, con el mini-set recurrente de canciones sorpresa de Swift que mantenía al público pegado a sus pantallas.

Para los asistentes al espectáculo, las canciones sorpresa de Swift hicieron que cada concierto fuera único. Muchos fans estaban entusiasmados por capturar un momento destacado que pudieran mostrar a sus seguidores, por lo que la estrategia de Swift se tradujo en una avalancha de momentos para compartir en TikTok. “Es genial, en mi opinión”, dijo Johnston.

Otros artistas como Sabrina Carpenter han estado haciendo algo similar a Swift. En el pasado, Carpenter hizo un trabajo en el que interpretó un final único y personalizado para su canción “Nonsense” todas las noches; llevó ese toque al Eras Tour cuando abrió el concierto. Más recientemente, en su actual gira “Short n’ Sweet”, Carpenter muestra diferentes posiciones sexuales que cambian de concierto en concierto durante su canción “Juno”.

Para Swift, este tipo de fan service lúdico es en realidad una nueva versión de un viejo movimiento: en su gira “Speak Now” de 2011-2012, antes de que las redes sociales estuvieran tan extendidas, Swift entusiasmaba a sus fans incondicionales al llevar letras de canciones diferentes (por ejemplo, de una melodía de Joni Mitchell) en sus brazos.

Eras fue la gira más extensa de Swift hasta la fecha, pero aunque parecía omnipresente, en realidad no visitó todos los lugares en los que suelen tocar las superestrellas. En cambio, combinó la gira tradicional con un enfoque de “miniresidencia”, una decisión sorprendente para una artista que está inundada de demanda de espectáculos.

“Harry Styles lo empezó, ella lo terminó”, dijo Allen de MAC Consulting, refiriéndose al uso que hizo Styles del modelo de mini residencia hace unos años.

Por ejemplo, Swift se quedó en Los Ángeles durante seis noches, pero no se detuvo en absoluto en Washington, DC. En Asia, tocó en Singapur y Japón; para los fans en, por ejemplo, Indonesia, fue mala suerte.

Otro aspecto de la gira de Swift fue que se centró en los fines de semana, lo que, al igual que el modelo de mini-residencia, le dio más tiempo para descansar, aumentando su resistencia.

Swift puede hacer las cosas a su manera porque muchas de ellas las hace ella misma. Tiene su propio equipo de producción de giras, que se encarga de su espectáculo, aunque también trabaja con Messina Touring Group, socio de AEG Presents, el segundo promotor más importante del mundo.

Cuando Swift estrenó la película del concierto Eras Tour, pasó por alto los estudios de Hollywood y se asoció directamente con una compañía de teatro, AMC Entertainment. AMC anunció más tarde un acuerdo similar para Beyoncé.

Muchos fanáticos vuelan a Las Vegas para ver a su artista favorito en residencia, pero el Eras Tour promovió algo diferente: volar lejos para ver un espectáculo en un estadio.

Debido a la considerable dificultad para conseguir entradas para el concierto de Taylor, algunos fans estadounidenses acabaron viajando a Europa, donde los precios suelen ser más bajos, según afirmaron los ejecutivos. Después de todo, si todo es más barato, ¿por qué no ir a ver a Taylor Swift a Francia? Y como Swift no iba a actuar en Nueva Zelanda, los fans de allí se apresuraron a comprar billetes a Australia; los fans de Tailandia volaron a Singapur.

El impulso resultante al turismo, incluso dentro de Estados Unidos, le dio a su gira de conciertos un impacto económico aún mayor.

Los fans que acudieron a las ciudades para ver los conciertos de Swift llenaron hoteles, restaurantes, bares y otros negocios locales, especialmente si estaban en la ciudad por unos días. Cuando Swift aterrizó en Chicago, la cantidad de habitaciones de hotel ocupadas allí rompió un récord, según la organización de turismo y marketing Choose Chicago. La autoridad de turismo de Las Vegas dijo que los conciertos de Swift devolvieron los niveles de visitantes de la ciudad a casi los niveles previos a la pandemia.

Después de que las ventas del US Eras Tour de Swift colapsaran el sitio de Ticketmaster en noviembre de 2022, el escrutinio de la compañía, que es propiedad del gigante de promoción de conciertos Live Nation Entertainment, se disparó.

Algunos fans se indignaron tanto que empezaron a vender camisetas y otros productos criticando a Ticketmaster (“Ticketmaster me rompió el corazón”). La debacle provocó críticas bipartidistas en el Congreso, incluidas audiencias sobre el asunto, junto con una demanda civil antimonopolio del Departamento de Justicia que amenazaba con dividir a Ticketmaster y Live Nation, que se fusionaron en 2010.

Ticketmaster, que se disculpó con Swift, culpó a la gran cantidad de fans que intentaban comprar entradas al mismo tiempo y a una inusual serie de ataques de bots.

Aunque el Eras Tour podría estar llegando a su fin, el futuro de Ticketmaster sigue siendo incierto: en agosto, 10 estados más se sumaron a la demanda del Departamento de Justicia contra Live Nation. Sin embargo, las acciones de Live Nation se han disparado en los últimos meses, lo que sugiere que algunos inversores consideran que una separación es algo menos probable en un gobierno de Trump.

Por supuesto, la gran pregunta para los Swifties ahora probablemente no sea tanto Ticketmaster sino qué pasará después con el cantautor que pronto cumplirá 35 años.

¿Podría Swift, como Adele, construir su propio espacio musical especializado? ¿Descubrir sus planes para un festival, que fueron desechados por la pandemia? ¿Y cuándo saldrán los dos últimos álbumes de su proyecto de regrabaciones, incluido el punto culminante de su carrera de 2017, “Reputation”?

Considerando lo duro que ha estado trabajando Swift en el circuito de música en vivo recientemente, algunas de estas preguntas tal vez tengan que esperar.

“Ha sido una gira muy larga”, dijo Adele recientemente sobre los shows de Swift, durante el último concierto de su propia residencia en Las Vegas.

“Ella merece su descanso”.