El célebre actor de origen puertorriqueño habla con Culto sobre su carrera y su última película, filmada en pandemia bajo la dirección de Steven Soderbergh. Pese a las nuevas tendencias de Hollywood, se resiste a hacer una serie con una plataforma de streaming. “Me gusta contar la historia en dos horas. Nadie ha descubierto cómo hacerlo perfectamente en todo momento, así que sigue siendo un acertijo”, plantea.
Cruce de superproducción a lo El Día de la Independencia y drama familiar, la película imagina un futuro en que la humanidad descubre cómo viajar en el tiempo para reclutar nuevos soldados en su lucha contra una amenaza extraterrestre. Una película de ciencia ficción y acción que apuntaba a estrenarse en los cines, hasta que la pandemia empujó su salto a Amazon Prime Video, que la sumará a su catálogo este viernes 2 de julio.
Fuera de sagas como Harry Potter y El Señor de los Anillos y las películas de superhéroes, la plataforma de streaming de WarnerMedia –que debutó este martes 29– alberga otros títulos que valen la pena revivir o apostar por primera vez.
La plataforma, que agrupa títulos de Warner Bros., HBO, DC y Cartoon Network, más series inéditas en Latinoamérica, debuta este martes 29 en Chile como la gran novedad del streaming de este año. Se estrena con un precio competitivo y la promesa de mejorar la experiencia que otorgaba HBO GO, el servicio que queda obsoleto con su arribo.
Si bien se considera que la primera representación de la homosexualidad en el cine data de 1894, las historias que abordan la diversidad sexual en pantalla sólo se han acrecentado en las últimas décadas. Las plataformas albergan títulos que permiten una lectura de su desarrollo, con producciones como Gay USA (1977), The hunger (1983), XXY (2007) y Moonlight (2016).
El largometraje número 24 de la compañía de animación –en Disney+ desde este viernes 18– es fruto de los recuerdos de su director, el genovés Enrico Casarosa. Inspirado por las amistades que forjó mientras crecía en Italia, y guiado por su fascinación hacia el trabajo de Hayao Miyazaki, creó la historia de dos monstruos marinos adolescentes que viven una entrañable aventura. “Queríamos hablar sobre la amistad que nos cambia”, dice el realizador en una conferencia en la que participa Culto.
En medio de la agitación por la Copa América y la Eurocopa, aquí revisamos documentales y ficciones sobre el balompié que se encuentran disponibles en plataformas. Pelé, el Mundial del 62, Cristiano Ronaldo y Roberto Baggio son algunos de los ejes de estas producciones.
El viernes pasado la serie francesa sumó cinco nuevos capítulos que continúan la historia que se lanzó en enero. Nuevos directores que repiten la buena labor del francés Louis Leterrier y la chilena Marcela Said, el ingenioso despliegue de su trama por París y el carisma de su protagonista la encumbran como uno de los mayores aciertos recientes del streaming.
Tras ser fichado para dirigir la miniserie Lisey’s story, adaptación de su novela de 2006 que se acaba de estrenar, el cineasta chileno colaboró estrechamente e incluso alojó en la casa del autor de terror. “Yo pensé que iba a ir a ver a Mick Jagger y me topé con Mick Jagger con Jerry Lewis en el mismo personaje”, dice en entrevista con Culto. También adelanta su película sobre Lady Di, a la que llama “prima hermana de Jackie”.
Hay una decena de plataformas de streaming en Chile, pero la mayoría ofrece una experiencia frustrante al navegar en sus páginas. Amazon Prime Video esconde sus estrenos, HBO Go es una pesadilla y en Apple TV gran parte de su catálogo debe pagarse aparte. Solo en Netflix uno puede reconocer una interfase amable y personalizada.
La historia sobre la familia Fisher festeja 20 años desde su estreno, cuando se unió a Los Soprano y Sex and the city en la primera línea de series de HBO. Su creador, Alan Ball, sólo ha vuelto a rasguñar una vez el éxito que tuvo con la producción y de su elenco principal el único que alcanzó un fenómeno similar fue Michael C. Hall. Su final, devastador e inesperado, sigue empinado como uno de los cierres más redondos de la TV.
Popular gracias a las últimas películas acerca de Spider-Man, la joven actriz australiana habla con Culto sobre su rol en la exitosa miniserie de HBO, su trabajo junto a la estrella de Titanic y por qué la producción televisiva no es la clásica trama policial.
Al centro del filme que debuta este viernes 28, la estrella de 32 años se pone en la piel de la mítica villana de las películas animadas, antes encarnada por Glenn Close. En una conferencia en la que participó Culto, se refiere a los claroscuros de su rol y su brújula creativa como actriz: “Jamás podría interpretar a un personaje si pensara en que es simplemente malo”.
La comedia creada por Aziz Ansari y Alan Yang volvió este domingo 23 a Netflix, cerrando un período de cuatro años sin novedades. Con sólo cinco capítulos y el foco en el matrimonio del personaje de Lena Waithe, la serie esta vez prioriza más que nunca los agudos apuntes –acerca de la adultez, el amor, la amistad– por sobre las risas y sale airosa.
Dice que su vida comenzó realmente a los 30, asegura que no hay nada tan difícil como haber sido parte de la lucha libre profesional y desde 2014 es miembro clave de una de las historias más queridas de Marvel. Pero la estrella, luego de una década en Hollywood, todavía se considera en aprendizaje. “Siempre quiero interpretar personajes diferentes”, señala a Culto el protagonista de El ejército de los muertos, su primer filme con Netflix y con Zack Snyder.
