Noah Baumbach (Historia de un Matrimonio) escribe y dirige la versión cinematográfica de la novela de 1985. Descrita como “hilarante y aterradora, lírica y absurda, ordinaria y apocalíptica”, la película inaugurará la próxima semana el Festival de Venecia y se estrenará en Netflix en fecha a confirmar.
El cineasta de Bailando en la Oscuridad y Melancolía trabaja en los detalles de la tercera temporada de su serie The Kingdom, que debutará en el Festival de Venecia y en la plataforma Mubi. Sus representantes aseguraron que, si bien se encuentra "de buen humor", disminuirá sus apariciones públicas.
Tras arrasar en los cines y ganar dos estatuillas en los Oscar, la película dirigida por Todd Phillips anunció fecha para el lanzamiento en salas de su secuela, titulada Joker: Folie à Deux.
La compañía que administra la herencia del ícono de Hollywood salió a respaldar el fichaje de la actriz cubano-española, quien la encarna en la película Blonde (Netflix). A partir de lo que muestra el trailer del filme, señalaron, la intérprete “captura el glamour, la humanidad y la vulnerabilidad de Marilyn”.
En Blanquita, su tercera película de ficción, el director Fernando Guzzoni brinda su mirada del escándalo que en 2003 involucró acusaciones de estupro y prostitución infantil, y que salpicó a políticos, empresarios y a la iglesia. Aunque leyó los expedientes judiciales en detalle, evitó hablar con las figuras reales que protagonizaron la trama. “No tiene juicios dicotómicos sobre ningún personaje, sino que más bien desnuda la complejidad del caso”, dice sobre su cinta, que llegará al Festival de Venecia y en noviembre a salas nacionales.
Noah Baumbach vuelve a la carga con la adaptación de Ruido de Fondo (1985), de Don DeLillo, la historia de un académico y su numerosa familia. Será la primera vez que un filme de Netflix sea la película de apertura del evento.
La legendaria intérprete será reconocida con el premio a la trayectoria del encuentro que comienza el 31 de agosto. “Es un honor ser elegida para este homenaje en un festival de cine que tantas veces me ha acompañado en tantas películas”, indicó la estrella francesa.
Tras convertirse en uno de los cineastas más celebrados del mundo, el italiano Paolo Sorrentino decidió volcarse a contar el dolor más grande de su vida y la manera en que el ídolo argentino le salvó la existencia. El resultado es el filme más sencillo y personal de su carrera, el que terminó de rodar poco antes de la muerte del jugador, en noviembre de 2020, y ahora se puede ver en Netflix.
El Festival Internacional de Documentales de Santiago vuelve al formato presencial para celebrar su edición aniversario entre el 1 y el 7 de diciembre. Sus funciones se desarrollarán en el Centro Arte Alameda, hoy emplazado en el Centro Cultural del Instituto Nacional.
Protagonizada por Alfredo Castro, la cinta se filmó entre Tierra del Fuego e Islas Canarias. Su inspiración incluyó las perturbadoras fotos que le tomó Lewis Carroll a niñas y la masacre que cometió el rumano Julio Popper en contra del pueblo selknamn a fines del siglo XIX. Ahora inicia una áspera competencia frente a obras de cineastas como Paolo Sorrentino, Apichatpong Weerasethakul y Julia Ducournau.
La cinta de animación de los directores Cristóbal León y Joaquín Cociña se alzó con el premio al Mejor cortometraje de la sección Orizzonti. La ficción –que inaugurará el Festival de Valdivia en octubre– se presenta a sí misma como el primer filme en stop motion de la historia e incluye como personajes a Diego Portales y Jaime Guzmán.
Dirigido por el británico Edgar Wright, el filme le otorga el enigmático rol de una joven del Londres de los años 60 que se le aparece en los sueños a una chica huérfana (Thomasin McKenzie). Es su primer gran papel después de consolidarse como estrella mundial de la mano de Gambito de Dama y ya tiene fecha de estreno en Chile.
Tras su debut de este viernes en el Festival de Venecia, el filme sobre Lady Di ganó su primer impulso en la carrera por los Oscar. Las críticas celebran tanto a su protagonista como la banda sonora autoría de Jonny Greenwood y la desinhibición del cineasta para abordar a la monarquía. “Se atreve a examinar a los miembros de la realeza como si fueran especímenes detrás de un cristal”, sostuvo The Guardian, que le concedió su máxima calificación.
En su estreno mundial en el Festival de Venecia, la película sobre Lady Di recibió una cálida recepción, destacando la actuación de su protagonista, la música de Jonny Greenwood y la influencia de El Resplandor en su historia. “Se atreve a examinar a los miembros de la realeza como si fueran especímenes detrás de un cristal”, comentó The Guardian, que le dio su máxima calificación.
La película del director chileno –sobre los días en que Diana decidió separarse del príncipe Carlos– se estrena este viernes en el certamen más antiguo del mundo, rodeada de una expectación que la tiene desde ya en el radar de la temporada de premios. En el evento, que se inaugura mañana, también se exhibirán lo nuevo de Pedro Almodóvar, Ridley Scott, tres filmes de Netflix y Dune.
