La llegada a la pantalla grande del aclamado concierto en la azotea de la sede central de Apple Corps en Savile Row, parte del documental “The Beatles: Get Back”, causó furor en todo el mundo. En Chile, la franquicia Cine Hoyts anunció la apertura de nuevas funciones, que tendrán lugar en la sala Imax ubicada en el Mallplaza Egaña.
Este martes 21, HBO Max estrena la cinta The Beatles and India, la que profundiza en la expresiva y revolucionaria relación entre los Fab Four y esa cultura, y no sólo cómo influyó en sus vidas, sino que también en distintas expresiones de rock de la década de los 60. Su director, Ajoy Bose, habla con Culto del filme.
La vieja afición británica de saquear tesoros para enriquecer al imperio, se trasladó a la música cuando la banda de Liverpool asaltó al planeta con su talento extraordinario, a ratos apoyado indisimuladamente en las creaciones de otros.
Transcribió las letras de Lennon y McCartney, y retuvo a la policía en la terraza de Apple records mientras brindaban un último concierto como muestra el documental Get Back. Ese tipo, que durante años estuvo atento a las órdenes y caprichos del cuarteto de Liverpool, fue tratado “como un paño de cocina”.
Hoy se cumplen 20 años de la muerte del músico inglés. ¿Fue realmente el Beatle hermético y que apenas sacaba la voz pintado por el cliché que se ha extendido por décadas? Mirando los antecedentes, en rigor fue el más inquieto y ruidoso de los cuatro. Un hombre, por lo demás, con plena conciencia del mundo que habitaba, lejos de las simples cavilaciones místicas.
Vía Twitter, el bajista expresó su sentimiento ante el recuerdo del autor de "Something".
En enero de 1969, los Beatles comenzaron a preparar la grabación de un álbum en vivo, pero tras aflorar rencillas internas derivó en el registro de un disco al viejo estilo, en que ensayaban y grababan las canciones sin mayores añadidos, como en sus primeros días. Ese fue el proyecto Get Back -luego derivado en el álbum Let it be-, que tendrá una nueva lectura con la monumental película de Peter Jackson. Acá una historia del origen y el fracaso de un proyecto que marcó el quiebre de la banda más importante del mundo por entonces.
Culto tuvo acceso a las ocho horas del filme cuya primera parte ya está disponible en Disney+, con las siguientes entregas programadas para este viernes 26 y sábado 27, y que intenta reconfigurar el mito del cuarteto inglés como un cuerpo en combustión a punto de hacerce pedazos. ¿Lo logra? Esto es lo que vimos. Advertencia: esta reseña puede contener frases o comentarios considerados spoilers.
Desde 2017, el cuarteto ha lanzado una serie de ediciones aniversario de los discos de su etapa más audaz -Let it be es la última-, todas con abundante material nunca antes escuchado. ¿Qué tan revelador es ese contenido y cómo reescribe una historia que ya creíamos resuelta? Aquí una guía para escuchar con espíritu arqueológico las últimas entregas de un grupo infinito.
Paul McCartney contó en una reciente entrevista con la BBC que John Lennon fue quien decidió terminar con la banda más grande de la historia. La revelación no es nueva. Y por lo demás, es absolutamente cierta: John decidió el adiós siete meses antes de que se hiciera oficial. Esta es la historia.
Ayer salió una colosal edición especial de All things must pass, la que celebra los 50 años de la obra maestra del músico, pero que también resume las inquietudes creativas y los acertijos personales que lo asediaban por esos años. Una nueva entrega del álbum con 42 tracks inéditos que lo exhiben en sus primeras maquetas, inspirado en Elvis y recordando a The Beatles, el grupo del que recién se había separado.
Con el productor Rick Rubin, en esta producción el músico explica detalles compositivos y trucos en la mesa de sonido basados en ingenio y talento irrepetibles, mientras diseccionan por pistas clásicos junto a The Beatles y como solista, desatando un milagro: canciones escuchadas un millón de veces son redescubiertas en su arquitectura.
El artista participó en el ya legendario evento The Friends of Chile: an evening with Salvador Allende, realizado en un teatro del Madison Square Garden y que intentaba ir en ayuda de los exiliados. Los reportes acerca de esa noche son lapidarios con el cantautor que hoy cumple 80 años: "Es el peror show que alguna vez haya grabado Bob Dylan".
Este fin de semana, el baterista no titubeó y aseguró que Come Together era la canción que más le gustaba de la obra del cuarteto. ¿Qué han dicho al respecto sus ex compañeros en torno a una de las interrogantes más difíciles de la música popular?
Este fin de semana, Ringo Starr no titubeó y aseguró que Come Together era la canción que más le gustaba de la obra del cuarteto. ¿Qué han dicho al respecto sus ex compañeros en torno a una de las interrogantes más difíciles de la música popular?
